La imagen lo que quiere demostrar es que no todos los pensamientos arraigados que tienen las personas son al pie de la letra. La figura del hombre demuestra un hombre seguro, de un ritmo de vida y educación alto que indica los principios fundamentales que se podrian decir son correctos vistos desde el punto de vista de la sociedad. Carga a su hijo en brazos pero su hijo tiene una imagen diferente a la del padre ya que su estilo es diferente es punk, el manejo de los colores en el texto punketo demuestra todos los colores que los punketos utilizan en sus cabelleras y en la palabra tigre se hace una semejanza con la piel del tigre para hacer un simil entre la palabra y el animal, todo esto se trata de representar una realidad ideológica de la sociedad, al demostrar que las cosas no son siempre lo que parecen o lo que se concibe.
Análisis por Luis Enrique Taboada
De acuerdo a las políticas de representación impuestas por la sociedad un padre debe verse y expresarse de forma que corresponda a este rol y un hijo debe responder a esta representación comportandose y actuando de manera similar ya que esta exposición ha sido su directríz o ejemplo a seguir durante su vida, con lo que no se cuenta al decir "Hijo de tigre sale pintado" es que en esta era la representación de un padre no está asociada únicamente al hombre que engendra biológicamente sino también está dada en la exposición a los medios audiovisuales y a la web, dado a que gran parte del tiempo estos medios e inflluencias son las que educan a un indivíduo; también hay que contar con el entorno al que está expuesto, talescomo gustos, inclinación por las modas y la necesidad de pertenecer a un grupo y tener una identidad supuestamente propia.
Los Skinheads son un movimiento juvenil cuya personalidad se ve representada principalmente en su forma de actuar y vestir, es decir; en su hexis personal, su discurso se basa en la ideología nazi, impuesto en su momento por las influencias musicales, la oposición se representa dentro del mismo movimiento ideológico en una fragmentación que no esta de acuerdo con el facismo y mutan en su identidad.
La música en un factor fundamental en el crecimiento del movimiento, ya que desde los inicios de este grupo representativo o tribu urbana despierta el gusto por la violencia, dado que en sus tiempos libres ellos se dedicaban a beber y buscar peleas acto que les produce placer y los hacer sentir poderosos. Los líderes políticos aprovechan el comportamiento en masa para conquistarlos por medio de íconos musicales creados para ellos especialmente y de esta manera tener participación masiva en las elecciones.
Su identidad esta principalmente expresada en su estilo marcando un comportamiento violento, lo que busca con esto es generar distinción y "respeto". Otro modo de expresión es particularmente el vestuario ya que son muy selectivos en marcas y diseños que el mercado creó para ellos, proporcionandoles poder, y un modo de ser reconocidos visualmente por la sociedad.
Fuentes de consulta: página de contracultura y estudios de tribus urbanas, blog resistencia skinhead, entre otros.
Imagen tomada de la página de la organización a las barricadas
En esta imagen se puede observar cómo la ideología revelde de los skin contra los estereotipos de la cultura como lo es la hora del té en inglaterra, demuestra que va contra las culturas y capitalismo al orinarse sobre una tradicón tan marcada como lo es esta. El manejo del contraste del color con el fondo gris permite que los colores del vestuario, la silla resalten junto con el dibujo en su espalda llamando la atención hacia estos puntos focales. El texto nos dice que Londres es una esquina cualquiera de la calle ya que para los skin su ideología es lo más importante y no se basan en nada diferente a sus creencias.
Análisis por: Luis Enrique Taboada Rojas
En la anterior pieza publicitaria puedo observar que el autor desea expresar la irreverencia social contrastando la ideología de una cultura urbana en este caso la skin head frente a un sistema político centrado en la monarquía.
El discurso se encuestra reflejado en la acción misma de orinarse dentro de la tasa de té expresando su oposición directa de manera placentera, invita al expectador a cuestionar el sistema desde este punto de vista y provocando emosiones institivas.
El copi hace referencia a que en Londres es una esquina mas del mundo lo que reafirma su ideología de paises sin fronteras, viendo en la globalización una forma de interacción mas atractiva para la juventud.
En esta pieza se puede ver como la revista busca identificar a todos aquellos personajes interesados en su temática de rebeldía, donde mostrando una multitud de skin quieren marcar la diferencia donde uno solo muestra su rostro, demostrando así que el ya es un seguidor de la revista, lo refuerza con el copy que dice "Él ya lee skinhead magazine... ... y tú", el manejo de los colores en el texto identifica no solo los colores que los skinhead usan en su vestuario, si no también creando un contraste sobresaliente frente a la imagen. A pesar de las ideologías de rebeldía y agresividad se ven unidos frente al mercado al querer marcar una diferenciación en ideología pero perteneciendo a un mercado específico.
Análisis por: Luis Enrique Taboada Rojas
La anterior pieza de la portada de la revista skinhead representa el movimiento skin como cardumenes dirigiendose todos en una misma dirección con su cabeza rapada representando un mismo pensamiento, rompiendo la esquemática uno de ellos mira hacia arriba representando a aquel que se sale de la razón dando una nueva mirada e invitando al movimiento a ser irrevente con su misma convicción.
Esto puede ser una estratégia de doble filo ya que como pueden entender el mesaje de manera general aplicando a la idea de seguir a aquel que ya los sigue y que pertenece al movimiento, también puede ser interpretado como una invitaión a cambiar su pensamiento e ideología siendo excluyente al mismo tiempo.
Este grupo de personas tiene cierto parecido o semejanza a la imagen histórica de la última cena de Jesús con sus doce discípulos en donde se observan dos grandes temas desarrollados en esta obra. Estos son la alusión a la Pasión por el anuncio de la traición, y la institucionalización del sacrificio de la Nueva Alianza, unidas, como nos lo transmiten los textos de los Evangelios, en una visión global.
Esta imagen quiere representar una semejanza a la última cena, pero trayéndola al siglo XXI como una pieza publicitaria en donde se exponen sus mejores diseños y dando a entender que tienen una identidad propia y marcando así una tendencia de la moda.
La pieza solo muestra la femineidad de la mujer dando el enfoque hacia la moda liberada, cómoda y casual, reflejando un ambiente cristalino y natural gracias a sus efectos flotantes de cada uno de sus integrantes, igual sucede con la mesa en la cual se encuentra el vino y donde también ellos se apoyan.
SIGNIFICANTE: La Tendencia que existe para las mujeres en el siglo XXI y la ultima cena de Jesús, reflejando un punto de comparación entre estas dos imágenes y de exclusividad frente a otras marcas.
SIGNIFICADO: Es lo que evoca el significado, es decir, manifiesta la forma de expresión liberada de la mujer, y enuncia la autenticidad, originalidad e identidad propia a través de una imagen histórica
SINTAGMA: Es aquello que le da sentido y fluidez a los elementos que se están articulando en la pieza. En este caso son:
1. La cantidad de mujeres expresando frescura, toma de decisión y autoridad frente al único hombre existente dentro de la foto.
En el desarrollo de esta pieza se encuentra un tema significativo EL MALTRATO INFANTIL que conlleva a la sociedad al punto de verlo como una dificultad externa y no propia de cada uno de nosotros , convirtiéndolo un problema incontrolable, es decir, estaría en cada hogar sin lograr alguna solución para el mismo.
En la pieza se representa una niña con expresiones inocentes, desnuda cubierta con muchas manos que van en la misma dirección, en un hogar decente y de una familia de estrato medio, en lo que se analiza es que como decíamos anteriormente se está convirtiendo en un problema global.
SIGNIFICANTE: Es la representación del problema global que existe actualmente sobre los abusos que se están cometiendo sobre la población infantil
SIGNIFICADO: La niña desnuda cubierta con manos delictivas
El manejo de esta pieza nos da una clara idea del mensaje del autor, dar un contexto de evolución en varias etapas. Primero que todo dar el símbolo del girasol y los últimos personajes de la fila simplemente de paz y de reconciliación entre los ciudadanos. La idea de evolución se entiende como un paso a paso para lograr la excelencia en la democracia del pueblo dejando de lado la ignorancia y siendo más conscientes de las necesidades de las personas.
Es una pieza política que su significado es identificar la trascendencia y la simbología de la evolución humana para ser efectivos en la decisión de las personas que van a representarnos ante la sociedad. Dentro de ella también hay una interrelación entre el problema social de la guerra interna en la cual se identifica un personaje armado y que su única salida seria tener una vida tranquila por medio del deporte.
Un sintagma identificado que da la unidad de la pieza es todos los personajes y su sentido corporal el cual va creciendo a medida que se le va dando interpretación a la imagen.
En esta pieza comercial se identifica la publicación del lanzamiento de una nueva línea de ropa de invierno de la marca United Colos Of Benetton, nos enseñan como es el vestuario que se maneja en esta época y que hay una gran diversidad de personas de todas las culturas queriendo demostrar que la marca es para todos. El significado de la imagen es la hermandad de las culturas y que la marca puede llegar a todo el público que necesite de este tipo de ropa con una gran variedad de diseños, formas y colores. El sintagma de la pieza el cual le da uniformidad es la relación de hombres y mujeres mesclando sus colores y diseños para dar un ambiente de alegría y gusto al mirar la información.
Camino a mi casa, me llamó la atención la fachada lateral de un edificio muy alto en la que había pintada una botella de una bebida de gaseosa de una marca muy reconocida; al verla me pregunté: ¿hasta dónde llegará la publicidad para anunciar, promocionar y vender los productos y marcas? Esta publicidad ha empezado a apropiarse de las fachadas de los edificios, los paraderos de buses, vallas publicitarias, rótulos luminosos, transporte público, e incluso de todos aquellos lugares públicos en los que se llevan a cabo eventos culturales, deportivos y espectáculos.
La publicidad exterior es aquella ubicada estratégicamente en lugares públicos, está dirigida a un número indeterminado de espectadores quienes están expuestos a ella las 24 horas del día. Tiene un bajo costo por millar (CPM) que la hace muy apetecible para cualquier tipo de campaña y se ha venido posicionando como un tipo de publicidad complementario y alternativo en las campañas publicitarias. Una de las principales desventajas es que no se puede enfocar hacia un segmento específico, pues es vista por todo el mundo.
Según el portal http://www.miespacio.org/cont/invest/viapub.htm la publicidad en la vía pública es una de las formas más antiguas de hacer publicidad y aunque generalmente suele tener un gran tamaño, diversos colores y formas que la hacen de gran impacto creativo, tiene el inconveniente de que los textos que maneja no contienen más allá de diez palabras, lo que impide comunicar mensajes de ventas detallados.
Para http://www.gestiopolis.com/Canales4/Wald/90.htm la publicidad con carteles en la vía pública funciona mejor cuando se combina con otras estrategias de marketing, pues aunque los carteles se usan para recordar un producto o un servicio, a veces puede ocasionarse una venta. Para asegurar que la publicidad pautada en estos carteles sea efectiva, es necesario realizar antes un estudio cuantitativo de las personas que transitan a diario por el lugar en el que estará expuesta. Esta publicidad es más efectiva cuando los productos o servicios tienen un interés inmediato para la gente que ve el anuncio.
Se ha demostrado que la publicidad en la vía pública es bastante efectiva para la recordación de marca; por este motivo es usada a diario por anunciantes cuyo objetivo principal es dar mensajes concretos para cautivar la atención de los consumidores. A pesar que hoy es uno de los medios más utilizados se debe ser muy cuidadoso y astuto al momento de encontrar el lugar preciso para ubicar la pauta.
Los publicistas están en la vanguardia del arte del posicionamiento de marca. La publicidad convoca y utiliza todos los medios existentes e inexistentes para poder realizar su labor de tal manera que el consumidor conserve en su mente siempre el producto. De este modo siempre que veamos una publicidad en la calle de una manera diferente, creativa o divertida sabremos que detrás de ella existe un grupo de creativos.
Estando sentado buscando un tema para escribir me sorprendió mi amiga Paola con la siguiente pregunta: ¿tú, que estás estudiando publicidad, podrías decirme si es cierto que la mayoría de los comerciales de televisión contienen mensajes subliminales? Dado que no tenía respuesta alguna, decidí investigar un poco más acerca de este tema; me encontré con elementos bastante interesantes para exponer y dar mi punto de vista, pues está lleno de mitos, malas interpretaciones y de grandes ideas de cómo esconder figuras y palabras.
La publicidad subliminal es la encargada de presentarle al consumidor un producto o servicio de manera que no es conscientemente percibida y lo lleva a su uso o consumo en ignorancia de las razones auténticas. También es definida como un tipo de publicidad ilícita, puesto que es aquella que por ser emitida con estímulos en el umbral de la sensibilidad no es percibida de manera consciente.
Según www.pixfans.com/la-publicidad-subliminal, los inicios de la publicidad subliminal se remontan hacia 1956 en New Jersey (Estados Unidos) por James Vicary, cuando intercalo dos fotogramas en una película, uno era de Coca Cola y otro era de palomitas de maíz, las ventas se incrementaron en un 18% para Coca Cola y en un 58% para las palomitas de maíz. La publicidad subliminal al ser un método en el cual se colocan diversas imágenes escondidas unas dentro de otras para persuadir a los consumidores, se desvirtúan los objetivos comerciales ya que, como en algunos casos, cuando algunas personas están viendo un comercial están atentas a lo que dice y a lo que pueden ver y no se detienen a analizar a fondo los contenidos.
Wilson Bryan Key, profesor y escritor estadounidense es uno de los personajes que más ha investigado acerca de la publicidad subliminal, ha publicado varios libros que sustentan la teoría sobre la existencia de la publicidad subliminal y la manipulación de las masas. Sus teorías afirman que los mensajes publicitarios están llenos de mensajes ocultos con temas como el sexo y la muerte y que estos apelan a la psique humana manipulando y fomentando el consumismo. Estas teorías han sido controversiales y en general poco aceptadas.
Los diferentes mensajes involucrados en las campañas publicitarias son a menudo asociados con diferentes elementos que ocasionan en la mente de algunos consumidores una recordación por asociación. Porque como lo dice Key, hoy en día vemos publicidad con fotos de partes de cuerpos asociadas a productos como tecnología, licores, cigarrillos y bebidas gaseosas.
Al tiempo que existen diferentes culturas, existen diferentes puntos de vista, algunos mal interpretados, otros solamente creencias urbanas, pero al fin y al cabo una visión acerca de lo que es la publicidad subliminal. Dado que la publicidad es una práctica tan diversa e ilimitada como la misma creatividad, estamos expuestos a ella a diario y en todo momento, por lo tanto que cada cual juzgue la publicidad subliminal a su manera.
Me he dado cuenta que al pasar el tiempo vemos cómo la publicidad de algunas empresas es repetitiva y aburridora; siguen bajo un mismo rumbo desde hace mucho tiempo, lo cual ocasiona (como me sucede personalmente), que no se le preste atención a dicha publicidad. Y como lo dice Jack Welch: “Cuando el ritmo del cambio de una empresa va más lento que el ritmo del cambio del mercado, el fin puede estar cerca”.
Por esta razón nace “disruption” una herramienta que nos permite ver una nueva visión ganadora, fresca y renovada de una marca o compañía. Según referencia de la página oficial de la agencia de publicidad ”TBWA, utilizan el disruption como una herramienta estratégica para crear y fortalecer marcas líderes. Disruption es una filosofía que se comparte y discute entre agencia y cliente.
Creo que el objetivo principal de disruption para la creación de una campaña efectiva es hacer un estudio exhaustivo del producto y su competencia, de sus fortalezas y sus debilidades, dejando atrás los temores y mitos del pasado; hay que seguir nuestras propias reglas para desafiar todo lo creado hasta ahora por el mercado y por la competencia.
Viendo que la vida cambia, el mercado evoluciona; si las compañías se resisten al cambio se quedarán rezagadas por aquellas que sí piensan “disruptivamente”. El que pensemos disruptivamente no consiste en olvidarnos de toda aquella publicidad y estudios que hemos realizado en el pasado, pues aunque se debe evolucionar también se debe conservar cierto concepto base que ha logrado posicionar nuestra marca hasta el día de hoy.
Para mí la clave para el cambio es saber cuándo es el momento preciso para hacerlo; utilizar todas aquellas ideas que pueden parecernos en algún momento ilógicas pero cuando las analizamos con detenimiento pueden lograr, no solo un mejor lugar en los mercados existentes, sino también abrirnos nuevos mercados siendo pioneros en ello, y como ya sabemos: “el que pega primero pega dos veces” se puede asegurar una mayor permanencia siendo líderes.
Considero que disruption es la mejor técnica que se puede utilizar hoy día, pues al pensar diferente se puede lograr una mejor aceptación y recordación de la marca. Los grandes pensadores y creadores han pensado siempre disruptivamente y han logrado crear una huella en la historia. No olvidemos “lo que se debe quedar atrás es el pasado no nuestras compañías”.
Hoy en día la publicidad con contenido es más importante que la convencional. El mercado es más exigente a medida que avanza el tiempo; por esto los medios de comunicación y las empresas como tal deben estar a la vanguardia en la manera de promocionar sus productos, partiendo de escuchar las necesidades y gustos de su consumidor.
Según referencia del blog: “Mercadeohoh” podemos darnos cuenta cómo la publicidad ha evolucionado a tal punto que ya encontramos en las series de televisión o novelas favoritas publicidad vinculada en las escenas; este término se denomina “product placement”, su objetivo principal es vincular los productos de tal manera que se asocien con las diferentes circunstancias que ese están viviendo en su programa favorito. “Con este medio de publicidad el público siente mayor preferencia hacia el producto”, asegura Bula de Massive.
La publicidad en el prime time es una manera muy útil de llegar al consumidor, pero hay que tener mucho cuidado en cómo se maneja; pues la televisión para el consumidor es un medio de escape de su diario vivir. Si la publicidad se encuentra fuera de contexto puede llegar a agobiar y causar un rechazo hacia el producto, por esto las compañías deben fijarse en la mejor manera de crear sus anuncios y como mostrar sus productos para que sean aceptados por el consumidor.
El principal objetivo del product placement es ubicar el producto de una manera tan sutil que el televidente no se dé cuenta que es una pauta publicitaria; aquí es donde se mide el ingenio de las agencias de publicidad y de las compañías que representan, escoger la mejor situación ocurrente en la historia donde su producto se verá mejor relacionado y causará una mejor recordación y preferencia del mismo.
Al pautar una compañía en el horario prime time se asegura de ser vista por una gran número de personas y si maneja bien la publicidad puede estar tranquila que el consumidor tendrá preferencia por su producto en el momento de compra.
El medio de la televisión puede ofrecer una gran variedad de posibilidades para ser creativos y pioneros en la manera de posicionar los elementos que cubrirán y satisfacerán las necesidades del mercado de las masas. Lo más importante que se debe recordar es: “El que pega primero, pega dos veces”, entre más innovadores sean crearán más deseo y preferencia por la marca.
Soy estudiante de segundo semestre de mercadeo y publicidad, poseo dos carreras ya terminadas. En realidad la publicidad ha superado mis espectativas generales de este medio, he encontrado una gran fascinación en este campo pues es bastante amplio y tiene mucho que ver con todo lo que he realizado en mi vida profesional.
